jueves, 29 de diciembre de 2016

LANZAMIENTOS 2016 - O´CONNOR



























O´Connor - La Grieta.

Luego de seis años, "La Bestia" vuelve al ruedo con éste nuevo álbum de estudio titulado "La Grieta", donde se pueden oír en diferentes canciones las dos versiones vocales de Claudio (a lo Hermética/Malón y con su voz más natural); "Diminitudes", "Espejísmos del Edén" y "Lo que más Duele" son algunos ejemplos de ésta diversidad que tiene éste grande del Metal Argentino a la hora de cantar. Otras que también gustan y se destacan son "Hijos del Hombre" y "Jinetes del Rock" (ésta última un claro homenaje a Black Sabbath por los guiños en su letra). Por último, el disco cierra con el décimo tema "Vivimos", el cual nos deja algo confundidos porque si bien la canción no es "mala", si desentona bastante con el resto del álbum. En fin, musicalmente es un gran disco y un lanzamiento que ningún rockero debe dejar pasar desapercibido.

jueves, 22 de diciembre de 2016

ELECTRO NOMICON en The Roxy Live! 17-12-2016


ELECTRO NOMICON
En The Roxy Live!
Bandas inv.: Arpeghy.
Sábado 17-12-2016.

Electro Nomicon tocó por segunda vez en Argentina y dejó un fenomenal show frente a sus más fieles seguidores el pasado sábado 17 de diciembre en The Roxy Live.

La banda formada por el baterista estadounidense Owen Bryant y los excelentes músicos argentinos Diego Valdez (Helker, Iron Mask) en voz, Diego Rodriguez (Triddana) en bajo y Mauro Tranzaciones en guitarra, repasan la primer placa "Unleashing The Shadows" (2013) y encaran la producción de su primer DVD y de su segundo disco "The Age of Lies" próximo a editarse, para todo esto y más, era menester presentarse en vivo por segunda vez en el país despidiendo el año con varios músicos invitados.

La banda invitada para la fecha fue nada menos que Arpeghy, la cual éste año se ha dado el lujo de telonear los shows en Argentina de bandas legendarias como Aerosmith (Estadio Único de La Plata) y Scorpions (Malvinas Argentinas) presentado su segundo CD "Claroscuro" (2015), por desgracia no llegue a presenciar su actuación pero los comentarios fueron positivos teniendo en cuenta el peso que el nombre de la agrupación está logrando.

El recital de Electro Nomicon comenzó minutos antes de las 10 p.m y a lo largo de una hora y media contó con muchos condimentos que hicieron de éste un gran show: Temas nuevos, interesantes versiones de clásicos internacionales y la presencia de algunos invitados muy allegados a la banda; Abrieron con el nuevo tema "Welcome to my Life", pero las canciones que la gran mayoría del público se sabe son las que componen la primer placa: "Take Me", "Waiting" y "You Are in Shadows", mientras que sin dudas las que generan más atención y participación son "Far Away", "Do You Remember" y "The Art of Destruction" del mismo álbum grabado hace ya tres años atrás.



Los integrantes de la banda suenan compactos y se entienden muy bien entre sí, teniendo en cuenta el poco tiempo que tienen para trabajar juntos debido a la distancia; Owen Bryant maneja los tiempos detrás de los parches y si bien su español es algo limitado, devuelve con sonrisas y arengas el cariño del público; Que decir de Diego Valdez, su labor es irreprochable, con su voz encanta a todos tanto en inglés como en castellano y junto a su tocayo Diego Rodriguez quien crea sonidos brutales con el bajo, ponen esa cuota de humor sobre el escenario gastándose entre ellos creando climas muy cómicos y distendidos; Por último y a cargo de la guitarra está Mauro Tranzaciones quien a base de sus excelentes sólos aporta velocidad a la banda; La formación de E_N en vivo está respaldada además por Germán Brodl en segunda guitarra y Alejo Kaufmann en teclado quienes terminan de pulir el sonido.



Promediando el show, Valdez y Kaufmann protagonizaron el momento más calmo de la noche apoderándose del Roxy de la mano del cover de Bonnie Tyler "Total Eclipse of the Heart" y más tarde con una versión renovada de "I Believe".



Acto seguido los invitados de la noche dieron el presente sobre el escenario, en primer lugar estuvo Joaquín Franco (baterista de Triddana) en "Pieces of a Dream" mientras que para "Come Together" se hizo cargo de la voz nada menos que Demian Valdez, el hijo de Diego que demostró sus cualidades reversionando de gran manera éste clásico de The Beatles.


Para el final de la presentación, la banda se dio el lujo de estrenar más canciones nuevas como "One Day" y "One Night" y para cerrar eligieron el cover de Black Sabbath "Heaven and Hell", donde vale descatar la similitud entre la voz de Valdez con la del fallecido Ronnie J. Dio (cerrás los ojos y es él), Diego lo sabe y por eso deleita a su gente trayendo (al menos por unos minutos) a éste maestro devuelta a la vida. De ésta manera,"El cuervo" sobrevoló por segunda vez Argentina y demostró que las distancias no existen cuando de buena música se trata, a esperar la próxima!

Emiliano Delle Donne

lunes, 19 de diciembre de 2016

ENTREVISTA A DIEGO VALDEZ (HELKER - ELECTRO NOMICON)


Un testimonio que faltaba! finalizado su show junto a Electro Nomicon, Diego Valdez me brindó unos minutos de su tiempo para responder algunas preguntas acerca de los principios de la banda, sus compromisos musicales y esa inevitable semejanza con la voz de Ronnie J. Dio. A continuación la nota con un hombre que muestra la humildad y el trabajo detrás de una de las mejores voces del Metal Argentino:


Es la segunda vez que Electro Nomicon toca en el país. Contáme Diego ¿Cómo vivís el show?

Bueno, se vive muy bien siempre! porque para nosotros es importante tocar en Argentina siendo la mayoría de acá, antes éramos mitad y mitad, pero ahora la mayoría somos argentinos y para Owen (Bryant) es más importante todavía, se vuelve loco, es como que está viviendo una película, asique muy contentos y felices.

¿Cómo se dio el enlace con Owen Bryant? ¿Fue hace mucho tiempo?

Fue hace nueve años por Myspace; Yo empezé a colgar cosas por ahí y de repente me escribe éste limado y así empezamos una amistad primero y después empezó a salir la veta musical, él ya tenía a Electro Nomicon pero después tuvo problemas con todos los otros integrantes y medio que se disolvió, ahí me propone a mí si no quería hacer algo con él bajo el nombre de la banda, entonces yo llamé a un guitarrista y empezamos a hacer lo que fue el primer disco.

En esa época vos ya estabas con Helker ¿No?

Si si yo estaba trabajando con Helker.

¿Cómo hace Diego Valdez para estar en tantas bandas a la vez y poder estar siempre presente? Siendo el vocalista que es tan importante...

Por el momento porque puedo, pero si empiezan a despegar todas, algo voy a tener que hacer, no sé, el tiempo lo dirá, hoy puedo. Helker es la que más anda, con Electro estamos laburando pero de otra manera porque estamos a distancia, después estoy con Iron Mask de Bélgica, que el año que viene ya se va a armar quilombo con eso y también estoy con unos muchachos de Alemania que se llaman Assignment. Por el momento puedo, no sé, yo me meto en los quilombos después vemos como salgo! (Risas).

Diego Valdez junto a Electro Nomicon en The Roxy Live (Diciembre 2016).

La última, muchos te compáran con la voz de Ronnie J. Dio ¿Te gusta eso?


Mirá, me gusta y a la vez no. Me gusta porque es obvio, yo lo amo, sin embargo no es tan así, no voy a negar la influencia porque sería un hipócrita, quiero decir que sí, tengo la influencia y se nota, sin embargo creo que al igual que Jörn (Lande) en su momento ó Michael Kiske por ejemplo, fueron cantantes que empezaron sonando a otro; Porque a Michael Kiske la primera vez que yo lo escuché, para mí era Geoff Tate, vos por ahí sos más joven, pero yo lo viví en el momento que sucedió y que salió el pibe cantando y yo dije "Éstos le afanaron a Geoff Tate de Queensrÿche", eran iguales! y después empezó a ser "Kiske", empezó a tener como otro sabor, a Jörn le pasó lo mismo con Coverdale también y ahora es "Jörn". Yo creo que la gente se confunde cuando escucha un día a Dio y al otro día a mí y dice: "Se parecen", ahora, si nos pones juntos te vas a dar cuenta que no es tan así; Que hay un sabor, un condimento importante sí, porque es una influencia innegable pero no hay, no hubo, ni habrá como él, eso es así y soy el primero en decirlo, soy capaz de agarrarme a las piñas ¿entendes? nunca va a haber alguien como él. Yo hago lo que puedo y ojalá a la gente le guste.

Y se nota que les gusta! Muchas gracias por la nota!

Que bueno! eso es, gracias a vos!


Nota y foto en vivo: Emiliano Delle Donne

domingo, 11 de diciembre de 2016

LÁGRIMA INDIGO en Acatraz 9-12-2016


LÁGRIMA INDIGO
En Acatraz
Bandas inv.: Emetres.
Viernes 9/12/2016.

La banda de Hard Rock y Metal Neoclásico Lágrima Indigo, despidió el año con un gran recital en Acatraz, incluyendo varios covers más la presentación de material nuevo el pasado viernes 9 de diciembre.

Al parecer éste 2016 ha sido el marco de un importante despegue escénico para la joven banda oriunda del barrio de Saavedra, Lágrima Indigo se presentó en locales como "La Colorada" (Caballito), "Woodstock" (San Justo), "The Roxy Live" (Palermo) y a modo de cierre, éste último viernes le tocó el turno al histórico "Acatraz", también ubicado en el barrio de Caballito.

La cita comenzó de la mano de la banda invitada Emetres, formada por Daniel Abecasis (Voz), Ricardo Abecasis (Guitarra), Gustavo Ancillotti (Bajo) y Lucas Mastrangelo (Bateria), quienes presentaron su CD "Filoso Y Sabio" (2016), el cual reproducieron en su totalidad destacando temas como "Señales", "Mil Caminos Más" y "José". Las letras de la banda están enteramente volcadas al cristianismo, como puede oírse en "Huellas Solitarias" que es una de las tantas que reflejan las creencias religiosas de los integrantes al igual que en la excelente "La Armadura". Cerraron la presentación con "Crisis Apocalíptica", otra de las canciones que incluye la placa y que tiene un videoclip que puede verse por Youtube. Muy buena e interesante la presentación de Emetres.


Antes de que Lágrima Indigo saliera a escena, pude apreciar un poco las instalaciones del Auditorio Acatraz, que cuenta con butacas escalonadas en forma semicircular logrando una especie de anfiteatro, ideal para disfrutar cualquier tipo de recital y que permite incluir gente de todas las edades; Ésta diversidad de público pudo verse presente en ésta fecha.

Más tarde, el telón se abrió por última vez para dar paso a los músicos y a los primeros acordes de "La Llave De La Puerta Secreta", cover de Rata Blanca que eligieron para dar comienzo al show; Difícil desafío fue el que tuvieron al saber que la legendaria banda liderada por Walter Giardino había tocado minutos antes y a pocos kilómetros (Teatro Flores), siendo su música gran influencia para Lágrima Indigo y obviamente para el público que los sigue, de todas maneras la convocatoria fue buena y ésto no opacó la presentación. Siguieron en la lista con "Partir Hacia El Otro Lado Sin Ser Yo" y "Reina Eterna".


La hora y cuarto de duración del show permite a todos los integrantes lucirse en diferentes momentos: La balada "Dulce Mujer" deja oír claramente el gran trabajo de Marcelo Murcia a cargo de las voces, mientras que el guitarrista y líder Ezequiel Russo derrocha talento con las seis cuerdas tanto en el cover de Deep Purple "Black Night" como en su excelente homenaje a Sandro, reversionando instrumentalmente la canción "Así", secundado por Mauro Temperato en teclados, quien más tarde también tuvo su momento en solitario. Nicolas Rivera en Batería y Ramiro Suárez en Bajo completan la formación a cargo de la importante base rítmica, aportando sus cualidades en temas como "Hijo De La Fe" y "El Fin Del Hechizo".



Las novedades en la banda para el 2017 son muchas y de a una se fueron dando a conocer en la noche del viernes; En primer lugar presentaron en sociedad el nuevo tema titulado "Lo Que El Destino Dictó" (de gran estribillo y a mi gusto futuro hit), adelanto de lo que será su próxima placa la cual será producida por nada menos que Fernando Scarcella (Baterista de Rata Blanca),sin dudas todo un honor para la banda. Finalmente y no menos importante, Lágrima Indigo grabará su primer Videoclip también el año que viene.



El show finalizó con los últimos temas "El Vuelo Del Dragón", que originalmente fue compuesto para un programa radial que lleva el mismo nombre y "La Leyenda Del Hada Y El Mago" de Rata Blanca, cerrando así, un año seguramente inolvidable para Lágrima Indigo, banda que a base de talento y actitud tiene a futuro mucho para brindar. A estar atentos!

Emiliano Delle Donne

Se agradece a Ezequiel Russo y a todo Lágrima Indigo por la invitación al evento.

martes, 6 de diciembre de 2016

A.N.I.M.A.L. & HORCAS en Woodstock 3-12-2016


A.N.I.M.A.L & HORCAS
En Woodstock
Sábado 3-12-2016.

A.N.I.M.AL y HORCAS, dos grandes de la música pesada Argentina, compartieron escenario éste último sábado en Woodstock y calentaron aún más la noche de San Justo con todos sus éxitos.

El año pasado, A.N.I.M.A.L hizo su regreso triunfal y ya se enorgullece en presentar su primer CD/DVD "Vivo En Red House", mientras que HORCAS sigue girando por todo el país presentando a su nuevo baterista; La noche de diciembre se prestaba para disfrutar de una gran fiesta del Metal Nacional.

Pasadas la 1 a.m, Horcas salió al escenario de Woodstock con toda la fuerza y energía que siempre los caracteriza abriendo con "Fuego" y "En La Jaula". Desde julio de éste 2016 que Mariano Elías Martín (Ex Mastifal) ocupa el cargo de baterista en reemplazo de Guillermo DeLuca y realmente lo hace muy bien, se complementa de maravilla en temas de todas las épocas de la banda como "Reacción", "Abre Tus Ojos", "Indiferencia" y "Sin Salida".


Ésta presentación de la banda en San Justo fue la última antes de partir a Colombia, Horcas tiene el honor de participar el día 4 de diciembre del festival "Sua Rock" como cabeza de cartel junto a más de diez bandas de ése país, con clásicos como "Vencer" y "Golpe a Golpe" seguro conquistarán a los hermanos colombianos como lo hacen con nosotros. Más tarde sonó "Argentina" (lírica que no caduca y toma protagonismo más aún en ésta época y situación del año), mientras que "Solución Suicida" y "Esperanza" fueron las que cerraron la presentación.



A las 3 a.m llegaba el acto final de la mano de A.N.I.M.A.L; Andrés Giménez (Voz líder y Guitarra), Marcelo Castro (batería) y Titi Lapolla (bajo) se plantaron en el escenario para regalarle a su gente clásicos de su carrera como "Sol" y "Milagro" y material nuevo como lo son "Vida" y "Honor" que gustan y renuevan la propuesta de la banda en ésta nueva etapa.


El nuevo logotipo de A.N.I.M.A.L se pudo apreciar en todo momento tanto al fondo del escenario como en la batería de Castro que la rompe durante todo el show, mientras que de Giménez y Lapolla me llamó la atención que tienen la particularidad de tocar con instrumentos inalámbricos, los cuales les permiten moverse con comodidad, girar y hasta saltar en círculos en temazos como "Familia", "Solo Por Ser Indios" y "Loco Pro".



El ida y vuelta entre la banda y la gente es muy bueno, los músicos le dan mucho protagonismo al público e interactúan en todo momento con ellos, para el final de la noche luego de tocar el cover de Body Count "Cop Killer", hicieron subir al escenario a varios fanáticos para cantar el tema final "El Nuevo Camino Del Hombre", cerrando así, siendo casi las 5 de la mañana, una verdadera fiesta para la familia A.N.I.M.A.L.


El presente de éstas dos grandes bandas no puede ser mejor y ambas tienen el orgullo de representarnos muy bien en toda Latinoamérica; Gran fecha con buen sonido, mucho pogo y agite para engendran el placer de la hermandad metalera al andar...

Emiliano Delle Donne